原標題：陶器制作技藝傳承人閻建林——再現馬家窯遠古彩陶風采（傳承）

　　反復揉搓陶土，排出氣體后放在工作臺上，隨著輪盤勻速轉動，閻建林的雙手不停提拉、按壓，不一會兒，一只陶罐的雛形便顯現出來。接著，他用指尖輕輕按壓瓶口，逐漸形成瓶頸輪廓，當轉盤緩緩停下，一個光滑細膩的陶坯制作完成。

　　64歲的閻建林（見圖，本報記者趙帥杰攝）是甘肅省級非物質文化遺產項目陶器制作技藝代表性傳承人。走進他位于定西市臨洮縣洮陽鎮河口村的家中，院落里、窗臺上，擺滿了大大小小的陶器，足有上百種。“主要是馬家窯彩陶工藝品，敞口的是盆，帶頸的為罐，耳部安有提手的，還可以稱作壺。”閻建林介紹。

　　馬家窯文化是黃河上游新石器時代晚期的一種文化類型，因最早發現于臨洮縣馬家窯遺址而得名，距今約有4000年至5300年的歷史。“大量生產和使用彩陶是馬家窯文化的鮮明特色，器型豐富、做工精致、圖案絢麗。”提及馬家窯彩陶，閻建林如數家珍。

　　1988年，臨洮馬家窯遺址被國務院公布為全國重點文物保護單位。不久后，閻建林接到制作彩陶工藝品的任務。“作為土生土長的臨洮人，對馬家窯彩陶并不陌生，但要仿照制作，難度不小。”打小跟隨父輩學習制陶手藝的閻建林坦言，過去只是制作陶花盆，對于彩陶，只是見過，卻沒做過。

　　在臨洮縣文化館有關負責人的鼓勵下，僅有初中文化程度的閻建林開始了彩陶制作技藝的探索。選料是第一步，為找到與古彩陶胎質相近的陶土，閻建林三天兩頭到馬家窯遺址研究碎陶片，又多次去往博物館看實物，自費購買書籍、泡在圖書館查資料，終于找到柔韌度高、可塑性強的紅膠泥土。

　　制作彩陶，除選土外，還需經過和泥、拉坯、晾曬、拋光、繪彩、燒制等多道工序。“尤其是繪彩，要求具備一定的繪畫功底。”閻建林介紹，馬家窯陶器的頸部與上腹部，多有顏色鮮艷、線條流暢的圖案花紋裝飾，如網紋、鳥紋、漩渦紋、水波紋等，“若缺少紋飾，彩陶就失去了獨特魅力。”

　　馬家窯彩陶的紋飾色彩主要有黑紅兩色，經高溫燒制后發生物理變化，與胎表緊密結合，歷經千年而不脫落。肯鉆研、愛學習的閻建林從零起步，一邊請教材料和化學方面的專家研制顏料，一邊學習繪畫，“剛開始，需要先用鉛筆打草稿，再小心翼翼地上彩。”久而久之，抽象重復的幾何圖案，在閻建林筆下變得越來越鮮活生動。

　　經過多年錘煉，閻建林制作陶器的水平不斷提升，由他仿制的馬家窯彩陶，被當作工藝品在博物館、文化館等場所展陳，每逢文旅節會，還被當作饋贈禮品和文創產品，受到客商和游人青睞。“作為先民們裝盛食物的器皿，如今，彩陶的實用價值雖不如以往，但觀賞價值和藝術價值很高。”閻建林說，研究、制作馬家窯陶器，既是傳承非遺技藝，也讓更多人感受和了解彩陶文化的魅力。

　　在閻建林的帶動下，他的兩個兒子也加入陶器制作的行列，并成立彩陶研制公司，年產各類陶器3000多件。同時，還創辦陶器制作技藝傳習所，培養了一批彩陶制作新人，接力傳承彩陶藝術。前不久，閻建林和家人在短視頻平臺注冊了賬號，以更加生動、直觀的方式展現制陶技藝。

　　近年來，隨著研學游興起，陶器制作技藝傳習所成為學生暑期研學的打卡地。閻建林專門開設工藝美術課，談理論、做培訓，詳細講述彩陶圖案背后的故事，為學生提供走出課堂、親近歷史的機會，加深青少年對非遺文化的了解，帶動全社會宣傳、保護、傳承馬家窯文化。

　　“今年是馬家窯文化發現100周年，也是馬家窯遺址考古發掘10周年。在社會各界的共同努力下，馬家窯陶器受到越來越多的關注，彩陶工藝品走進了千家萬戶。”閻建林說，彩陶不僅展示了古代匠人的智慧和技藝，還承載著豐富的文化內涵，希望制陶手藝能代代傳承，不斷創新傳播方式和表現形式，讓古老非遺煥發新的生機與活力。