文化之約 | 丹青不改是精神

　　音舞詩畫節目《憶江南》劇照

　　舞劇《只此青綠》劇照

　　《千里江山圖》局部

　　音舞詩畫《憶江南》成為2022年央視春晚的“刷屏”節目。在山水圖景掩映之下，年輕的舞者，身著青綠紗衣，手撐油紙傘，渲染出林巒渾秀、煙波浩渺，把觀眾帶進名畫《富春山居圖》中暢游，引入青山綠水之間。

　　有人評價說，這是對《富春山居圖》內容的再度激活，也是對江南文化精神的現代詮釋，它得益于科技手段的創新和運用，更源于對文脈傳承的自覺和自信。

　　不僅如此，舞劇《只此青綠》將傳世經典《千里江山圖》搬上舞臺，“火”到一票難求；北京冬奧會之際，三維動畫“復原”了故宮博物院收藏的長卷《冰嬉圖》中160組人物和“運動員”們的冰上動作；故宮門戶網站上的“故宮名畫記”，借助數字繪景和3D復現技術，令一幅幅千年名作從平面變得立體……

　　江山氣度入澄懷

　　舞臺上，《只此青綠》舞蹈播出后沒多久，就占據了熱搜榜，一度破圈。

　　其實，《只此青綠》是一部舞蹈詩劇，有歷史、有故事、有情節，生動演繹了宋朝畫家王希孟創作《千里江山圖》的故事。

　　提起《只此青綠》的本尊《千里江山圖》，可是藝術精品中的珍品，它是中國十大名畫之一。由于太過珍貴，故宮博物院不讓它輕易“見人”，百年間只公開“露面”數次，一旦錯過，有可能就是一生。僅看一眼，便足以令人拜倒折服。

　　《千里江山圖》是長卷形式，畫面細致入微，煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構成了一幅美妙的江南山水圖，漁村野市、水榭亭臺、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駕船、游玩、趕集等動景，動靜結合恰到好處。人物刻畫精細入微，意態栩栩如生，飛鳥用筆輕輕一點，就具備了展翅翱翔的意態。

　　從藝術史的角度看，這幅畫不僅代表著青綠山水發展的里程，更是集北宋以來水墨山水之大成。

　　這幅畫的作者，一個不世出的天才，用一幅畫作將院體山水推到了一個無人能及的高度。

　　這個天才叫王希孟——一生只留下了一幅畫，卻火了一千年。

　　十幾歲王希孟進宮學習繪畫，但是宋代宮廷畫家人才濟濟，他的作品并不被看好，甚至因為年紀輕，反倒受人冷落。這位躲在角落里的年輕人卻始終在堅持，他從不心急氣躁，只是一心一意傾注在畫畫上。世人不知道他受了多少冷眼與奚落，但是當藝術的光輝灑落在他身上的時候，他的機會到了——宋徽宗在高手如林的畫家群里發現了他，而且有時親自教他怎樣畫畫，“遂誨諭之，親授其法”。

　　于是，不到半年的時間，王希孟就畫出了流傳千古的《千里江山圖》，這時的他僅僅18歲。這幅畫，則被藝術界稱為千古青綠之杰作。

　　王希孟以其未被世俗所熏染的心靈，畫出了內心純真又美好的愿望，希望國泰民安、政通人和。其實當時已是北宋末期，中原百姓的生活并非是恬靜美好，反而是水深火熱。年輕的畫家無力改變現狀，只能將其美好的愿景寄托在作品之中。

　　如果我們從生態的眼光來看這幅畫，就可以發現中國古人早已給出“天人合一”的答案——人與自然和諧共生，追求優美、賞心悅目的自然和人居環境的思想始終包含在山水畫中。

　　這正是人類理想中的人居環境。

　　兩年后，王希孟去世，文獻中也沒有更多的記載。但是僅僅這一幅鴻篇杰作《千里江山圖》已經讓他名垂千古——“在古今丹青小景中，自可獨步千載，殆眾星之孤月耳。”

　　存世最古老的畫卷

　　提到青綠山水，應該說展子虔的《游春圖》是鼻祖，而且這幅畫是迄今為止存世最古老的畫卷。

　　《游春圖》描繪了江南二月桃杏爭艷時人們春游情景。全畫以自然景色為主，以濃烈色彩渲染，烘托出秀美河山的盎然生機。這幅畫是展子虔傳世的唯一作品，也是迄今為止存世年代最早的著名畫家所繪的卷軸山水畫，可謂國之重寶。

　　北宋《宣和畫譜》稱其“寫江山遠近之勢尤工，故咫尺有千里趣”。

　　說到《游春圖》，離不開張伯駒。張伯駒一生醉心于古代文物。他從30歲開始收藏中國古代書畫，初時出于愛好，繼以保存重要文物不外流為己任，他不惜一擲千金，雖變賣家產或借貸亦不改其志。

　　《游春圖》是一件為歷代鑒賞家所珍視的名畫。它在宋室南遷之際散出，歸南宋權臣賈似道所有。宋亡后，被元代皇室收藏。明朝初年，《游春圖》卷收歸明內府，而后又歸權臣嚴嵩所有。入清后，經梁清標、安歧等人之手而歸清內府。1924年10月，末代皇帝溥儀被驅逐出宮，大量故宮珍寶被溥儀帶到天津，后再被攜至長春。

　　1946年初，故宮散失于東北的書畫開始陸續出現，古玩商家們蜂擁而至。北京琉璃廠古董商馬霽川最早奔赴東北，收購到不少字畫精品。

　　張伯駒得知馬霽川得到了《游春圖》后，非常著急，擔心被轉手賣到國外，就想收下《游春圖》，但是對方開價800兩黃金。張伯駒當時因為多次收藏宋元古跡，經濟上十分拮據。萬般無奈，張伯駒忍痛將北京弓弦胡同的宅院（原清末大太監李蓮英舊居，占地13畝）賣給輔仁大學，錢仍然不夠，夫人潘素深明大義，變賣了自己的金銀首飾，共湊得240兩黃金才買下《游春圖》。一個多月后，南京政府的國民黨元老張群到北京，愿意出價四五百兩黃金收下《游春圖》，張伯駒婉言謝絕。

　　由此，張伯駒自號“春游主人”，并將當時居住的京郊承澤園改叫“展春園”，1953年，張伯駒將居住多年的承澤園出讓給北京大學。

　　1952年，張伯駒將《游春圖》讓與故宮博物院。1956年，張伯駒、潘素夫婦將所藏晉陸機《平復帖》（我國留存至今最早的書法作品）、唐杜牧《張好好詩》卷、宋范仲淹《道服贊》卷、蔡襄自書詩冊、黃庭堅草書卷等八件珍貴文物捐獻給國家。同年，張伯駒將唐代大詩人李白的《上陽臺帖》贈送給毛澤東，在給張伯駒回信致謝時毛澤東表示，自己雖然喜歡，但他個人不能留存，國寶應當歸國有，《上陽臺帖》被送至故宮博物院。

　　現在，在“故宮名畫記”中，我們就可以欣賞到《游春圖》所表現的隋唐時期盎然勃發的春天氣息。

　　古畫會說話，文物活起來

　　讓博大精深和生動活潑對接，讓深厚沉雄和感性活躍對話。

　　自唐代以來，“江南”已經不僅是地域概念，更是文化題材與文化氣質。在“憶江南”的名下，不僅有流傳千古的詩詞名篇，也有攬勝入懷的書畫佳作。

　　今天，在音舞詩畫節目《憶江南》中，我們看到行者、樵夫、漁父、讀書人漸次登場，吟誦或唱起歷史上那些詠嘆江南的名篇，正是今人與古人穿越時空的精神對話。

　　這里面傳承的是中國文化精神。正是這股精神脈絡，將古與今、我與你連通起來——在一派清朗、俊秀的江南美景中找到寧靜自然。

　　這份意境，是中國古人不斷追求的心靈之境，放在春暖花開、萬紫千紅的當下，也是我們的期許。

　　“高冷”的古畫，珍藏于博物館中，輕易不能示人，無形當中與我們今天的生活有了距離。在藝術與技術的創意合力下，以生動活潑的面貌走入今天的生活，甚至引發現象級傳播。這不正是中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展的生動體現？

　　在中華文化的蒼穹中，古與今的距離其實并不遙遠，只要找到新的表達方式、講述方法，傳統是完全可以活在當下的。而且，從各種文藝節目和文創作品中，我們看到越來越多的人自發從傳統中汲取自信和底氣，推陳出新，百花齊放。

　　因為，一切美好的事物是相通的，我們身上承載著永恒的文化基因。正如中國文聯理論研究室副主任胡一峰所說，當《憶江南》以現代的藝術手段刻畫出傳統美學精神，古人和今人的心被連通起來，我們和畫中人共同閱讀著如畫山水、如詩心境，也在文化和情感共同體的不斷確認中，感受著中華民族的美美與共、天下大同的社會理想，分享著來自屬于中華文化的美。