原標題：做一方熱土的忠實記錄者

　　——記牛勃和他的戲劇創作

　　牛勃（右二）在排練間隙給演員講戲。

　　田間地頭、百姓生活，都是牛勃創作的靈感源泉。

　　《椒鄉里的麻辣事》劇照。

　　《玉蘭仙子》劇照。

　　《像山情》劇照。本版圖片由被訪者提供

　　新甘肅·甘肅日報記者 洪文泉

　　他立足基層，扎根人民，被譽為我省戲劇舞臺上升起的一顆新星，憑借一系列優秀作品躋身省內一線編劇之列。

　　他自稱“業余”編劇，三十載筆耕不輟，所創作的戲劇作品膾炙人口，還登上國家大劇院的舞臺。

　　《睢陽魂》《趙充國》《激流飛渡》重現歷史事件，《隔離》《椒鄉里的麻辣事》《管他辣不辣》厚植時代沃土，《初心不退休》《四喜丸子》《送你出征》講述百姓生活……小說、散文、報告文學，秦腔、隴劇、眉戶劇、情景劇，他的作品種類繁多，形式各異，卻始終貫穿著一條不變的主線——時代和人民。

　　他叫牛勃，曾被著名戲曲評論家、中國戲曲學院博士生導師謝柏梁教授列為中國戲曲第五代編劇代表性人物之一。

　　他是來自天水市甘谷縣的作家、編劇。他的作品，緊貼時代脈搏，反映人民生活，表現手法生動活潑、寓教于樂，一些舞臺藝術作品歷經十余年常演常新。即便如此，每當談及創作，牛勃總是謙虛地說自己“還在學習和實踐的路上”。

　　從小說到戲劇 行當跨越的艱難轉型

　　1964年，牛勃出生于甘谷縣一個農民家庭。1984年畢業于天水師范學院。大學期間，他主修中文專業。

　　自青年時起，他就喜歡創作。詩歌、散文、小說，“但凡對自己寫作有幫助的東西”，他一樣也沒放過。

　　大學畢業后，牛勃進入甘谷三中當了四年教師。之后數十年，相繼在縣政府辦公室、縣委宣傳部、縣文廣局等單位工作。崗位在變，但無論在哪里，他都沒停下手中的筆。

　　“講百姓生活、講時代變遷、講家鄉變化。”起初，牛勃創作的重點是小說，尤其是長篇小說。

　　后來，牛勃先后主編了《甘谷縣志》，編寫了《甘谷史話》《甘谷縣軍事志》等史志專著，創作歷史文化散文集《此情》《此景》《遠去的背影》，長篇小說《此人》《官場密碼》，長篇報告文學《甘泉夢》《三和之道》等優秀作品。

　　創作越多，涉獵領域也越廣。

　　甘肅作為戲劇大省，曾經輝煌無限，但是一度地方戲劇優秀新創劇目缺乏。作為一名文藝工作者，牛勃覺得應該在戲劇創作上有所作為。

　　即使有深厚的文學功底，對于戲劇創作而言，還遠遠不夠。戲劇創作是個專業性很強的工作，為了補齊“短板”，牛勃每天清晨5點半起床，在上班前的兩個多小時學習戲劇創作。

　　中年轉型，牛勃笑著說“并不從容”。

　　“戲劇要在極其有限的時空內通過戲劇手法和舞臺語匯完成對人物的塑造。”牛勃說，戲劇創作考驗的不僅是劇作家對舞臺的熟稔程度，更是對故事取舍剪裁的功夫，對人物認識的深入程度，對現實生活感知的敏感度，以及從生活中找戲的獨特眼光。

　　牛勃意識到，只有真正深入生活、扎根人民，從平凡的生活中發現故事，從普通的故事中提煉最有戲、最能打動人的戲劇情節和戲劇沖突，才能創作出優秀的戲劇作品。

　　“生活是藝術創作的源泉，所有成功的作品都源自生活。深入生活、扎根人民，是戲劇創作者必備的‘外功’。”牛勃解釋。

　　戲劇創作，特別是歷史劇，不僅需要關注人民和生活，更要關注歷史變遷、深植時代背景。為了更好地還原歷史、講述歷史，牛勃在創作歷史劇時養成了一個習慣：在對人物事件進行深入研究的基礎上，先寫一些論文發表。

　　寫《遠志魂》前他發表了《悲劇英雄的悲情人生——論姜維》；寫《趙充國》前發表了《鑄劍為犁鍥而不舍——論趙充國》；寫《篳篥魂》前發表了《楊文廣·篳篥堡·柳州城》等；寫《激流飛渡》前發表了《紅軍長征五過甘谷的原因和戰略意義初探》……

　　“戲劇編劇雖不是學者，但知識儲備和文史修養一定要有扎實的基礎。”牛勃認為，只有在動筆之前潛心研究，才能在寫作時發現一些比較有價值的東西。戲劇表達不深，說穿了就是對人物和事件了解不透、理解不深。

　　隨著不斷深入挖掘，牛勃的作品逐漸成熟，得到了業界的普遍認可，受到了觀眾的好評。

　　2009年，慶祝中華人民共和國成立60周年全省新創劇目調演，牛勃編劇的大型秦腔歷史劇《睢陽魂》榮獲包括編劇獎、劇目獎在內的14個獎項。

　　這對投身戲劇創作時間并不長的他來說，算是一個漂亮的開局。

　　榮譽加身，牛勃不但沒有出現想象中的井噴式創作，反而連續幾年沉寂無聲。

　　直到8年后《像山情》創排上演。很多人都問他，這些年你忙啥去了？

　　“忙學習、忙創作。”牛勃笑著解釋。

　　那幾年，除了干好本職工作，牛勃把自己埋進了書里，哲學、歷史、經濟……在這些相對薄弱的方面，他盡其所能為自己“充電”。

　　一邊讀書，一邊創作。幾年之內，牛勃先后創作出版了《此人》《官場密碼》兩部長篇小說，《甘泉夢》《三和之道》兩部長篇報告文學和《甘谷史話》《甘谷縣軍事志》等四部史志專著。

　　“等到再回頭寫戲時，確實有了更多的感悟。”牛勃說，“真正的好劇是編不出來的，必須經過深入思考，從生活中掘地百尺，才能有生命的井水噴涌而出。”

　　學習思考創作 戲里戲外的苦辣酸甜

　　談起近些年的創作生活，牛勃覺得這是一個“學習——思考——創作”的無限循環。

　　有些作品發表了很多年，但時至今日，回憶起當年創作時的苦辣酸甜，牛勃依然記憶猶新。“時不時回想起來，頗有一番滋味。”

　　《睢陽魂》是牛勃創作的一部歷史題材劇目，由唐朝時平定安史之亂的英雄南霽云，即天水一帶民間供奉的秦州會應山二龍大王的真實故事改編而成。全劇通過馳援、接應、搬兵、堅守、殉國等一系列慷慨悲壯的場面，塑造了南霽云、張巡、雷萬春、南夫人等英雄形象，歌頌了他們在國家危難時的大忠大勇。

　　臺上喝彩陣陣，背后的辛酸卻只有牛勃清楚。

　　2005年初，牛勃從縣委宣傳部調至縣文化局。當時甘谷縣劇團瀕臨解體，每年很少的定額補貼對于偌大一個劇團無異于杯水車薪。

　　要走出困境的唯一辦法就是抓創作，“絕地反擊”。“一部戲救活一個團的奇跡不是沒有發生過。”牛勃在深思熟慮之后堅定地說。

　　面對重重困難，牛勃白天在單位工作，晚上熬夜進行創作，終于將《睢陽魂》寫出來了。該劇不僅入選全省新創優秀劇目調演，還一次性包攬14個獎項。

　　有了好劇目，劇團得到了縣里更多的財政補貼，走出了困境。

　　大像山是甘谷的象征，雖然早在1992年大像山申報國家級重點文物保護單位時，他就寫過一部章回體小說《大像山傳奇》，但甘谷縣一直沒有一部講述大像山故事的戲劇。

　　對于牛勃來說，《像山情》的創作，是一位文藝工作者對家鄉的熱愛。牛勃相繼寫了幾十篇關于大像山的文章，出版了歷史文化散文集《此景》。

　　牛勃用半個月時間完成了《像山情》初稿，之后反復修改。他的創作不僅得到了業內人士的首肯，更得到了當時甘谷縣委、縣政府主要負責同志的認可。

　　“一部戲的成功需要多方面的支持。”牛勃說，他是幸運的，盡管進入戲劇行道較晚，但一路上得到的關懷和幫助卻不少。

　　牛勃的創作主題時刻沒有離開對時代發展的關注。

　　這其中，秦腔現代劇《椒鄉里的麻辣事》最為典型。該劇通過甘谷縣在鄉村振興和花椒產業發展中生動有趣的“麻辣事”，展現了精準脫貧的輝煌成就，繪就了一幅梨溝村人民群眾為追求幸福美好生活而努力奮斗的優美畫卷。

　　劇本創作完成后，適逢國家大劇院小劇場優秀劇目展演開始征集劇目，抱著試一試的心態，在反復修改劇本的基礎上，牛勃以甘谷縣恒藝秦劇團的名義參加了劇本申報。

　　讓大家喜出望外的是，劇團很快就收到了國家大劇院的邀請函。

　　從收到邀請函到去北京演出，時間僅有100天。而這100天中，除去縣里已經安排好的活動，即便是把簽訂的演出全都推掉，能用于排練的時間也少得可憐。

　　面對這個難得的機遇，甘谷縣恒藝秦劇團調整工作部署，邀請陜西省戲曲研究院導演王化武、平涼市涇陽秦劇團作曲呂泓孝和甘肅秦腔藝術劇院演員左育強、陳金芳、高二強加盟演出。

　　排練過程中，人手始終不夠。牛勃只好身兼編劇、協調、統籌于一身，只要有一點時間，他就盯在現場，和導演、演員一起協商解決排練中出現的各種問題。

　　2018年6月29日，《椒鄉里的麻辣事》作為入選第三屆國家大劇院小劇場優秀展演劇目，在國家大劇院上演。

　　這是甘肅第一部進入國家大劇院的秦腔劇目，其精深的思想、精湛的藝術得到首都觀眾的一致好評。中央電視臺、中央人民廣播電臺、北京電視臺、《北京日報》《中國文化報》等數十家媒體競相報道了演出盛況。

　　“這是一部滿身泥土味兒的戲。”牛勃說《椒鄉里的麻辣事》里的很多情節，來源于自己駐村擔任第一書記的真實體驗。

　　在牛勃看來，這部戲的成功主要源于兩個方面：一是真正地深入生活，扎根人民；二是結構上以小見大，將重大事件寓于平凡之中，小切口、大主題。

　　這部戲，讓牛勃真正理解了人民和生活是文學創作的源泉。

　　從事戲劇創作以來，牛勃先后榮獲甘肅省優秀新創劇目獎、優秀編劇獎、優秀小戲小品獎、戲劇紅梅獎、敦煌文藝獎、麥積山文藝獎等。作品多次被列入省委宣傳部、省文化廳文藝創作百粒種子工程扶助項目、精品劇目以獎代補項目等進行支助獎勵。

　　牛勃連續兩次參加原文化部戲曲藝術人才培養“千人計劃”高研班編劇班深造，兩次應邀參加海峽兩岸青年戲曲編劇高峰論壇，并在大會上作交流發言，和同行分享創作經驗。

　　作為一名戲劇創作者，常常被問及代表作。每當這時，牛勃都會笑著說：“球王貝利說自己最好的一個進球是‘下一個’，作為一個基層業余編劇，我能有什么代表作呢？如果有，我也希望是‘下一個’‘下下一個’。”

　　緊貼時代脈絡 記錄鄉親們的火熱生活

　　文章合為時而著，歌詩合為事而作。縱觀牛勃這些年的創作成績單，緊貼時代、關注人民是他作品最大的特點。

　　他以唐安史之亂時著名的睢陽保衛戰為背景，創作了秦腔歷史劇《睢陽魂》，彰顯民族大義，歌頌民族團結，反對民族分裂。面對全國抗疫的感人故事，牛勃在《隔離》中選取了一個普通家庭，表現她們在疫情面前的生死相依、不屈不撓，普通人家、普通生活中的情與愛因其表現的真實細膩而催人淚下。

　　現代隴劇《紅梨淚》，戲劇的背景是戰爭，但牛勃沒有直接寫戰爭，而是寫一個女人的等待和堅守。“我們有一個美好的愿望，戰爭讓女人走開，可戰爭從沒有讓女人走開，恰恰相反，女人最深地卷入了戰爭，承擔了戰爭帶來的巨大痛苦和傷害。她們是妻子，是母親，她們的思念和等待是戰爭無盡的尾聲。”

　　對于精準脫貧、鄉村振興、全民抗疫、反腐倡廉、黨員教育這些主旋律題材，《山村來了城里人》《管他辣不辣》《送你出征》《審錢》《國策不放假》《四喜丸子》《初心不退休》等，都從尋常巷陌、凡人小事寫起，從普通人的變化和選擇寫起。

　　在時代的洪流中，牛勃注重在戲劇沖突中塑造人物，嘗試歷史人物的現代解讀，注重對人物內心的解剖與刻畫。

　　《篳篥魂》中，楊文廣志在抗敵不得，反要屈辱地押送輸貢車隊，忠心見疑，沉冤難白，這對英雄精神的摧殘遠勝于戰場上的廝拼。

　　《遠志魂》里的姜維志在報國而君疑臣擾，尚有雄兵不得不遵旨投降。偽降茍活志在復國，苦心卻無處可表，對“姜維大將軍，背叛蜀漢昧良心”的群起譴責有口難辯，這種內心的煎熬，真是生不如死，但為了復國，為了心中的遠志，又不得不忍辱茍活。

　　《大唐名相》中，牛僧孺和李德裕沉浮起落爭斗了幾十年，其目的卻都是為了國家，正所謂殊途同歸，但歸的過程，卻是一個劍拔弩張的過程。

　　《趙充國》中，趙充國一面是皇命難違，一面是生靈涂炭；一面是劍拔弩張，一面是化劍為犁。但為了天下蒼生，他甘冒生命危險，鍥而不舍三上“屯田奏”，其苦其忠，心昭天日。

　　《玉蘭仙子》中，玉蘭面對天上人間，面對愛的堅守和分離，寧愿以身飼虎，也不為邪惡所迫，終至魂化玉蘭，成為愛情的經典。

　　牛勃的戲劇中，到處充溢著英雄豪氣、時代特色和悲憫情懷。無論是趙充國、姜維、南霽云、牛僧孺、楊文廣這樣的英雄豪杰，秀芝、杜秉石、武曉軒、玉蘭這樣的傳奇人物，還是馮俊蓮、程毅敏、李春萍、鄭立誠、孫麗萍、蘭萍、王冬梅這樣的普通百姓，雖然時代不同、背景不同、身份不同，但在他們的故事里，都從不同角度詮釋著慷慨赴國難的精神和百折不撓、砥礪前行的性格特質。

　　“用我手中的筆，記錄人民、記錄生活、記錄時代，用我的作品感染人民、謳歌生活、激勵前行。”牛勃說，用強烈的使命意識和責任感，讓自己的創作緊緊應和著時代前進的節拍，用行動踐行文藝為人民服務的宗旨，是自己永恒不變的初心。