圖為非遺傳承人雷通霞在大型原創(chuàng)古裝隴劇《大禹治水》中的造型。（資料圖）　楊艷敏　攝

　　中新網(wǎng)蘭州11月21日電 (閆姣 宋子昕)出生于“戲窩子”甘肅白銀市靖遠縣的雷通霞，不但勤修唱功，成為國家級非遺隴劇傳承人，斬獲中國戲劇表演藝術最高獎項梅花獎，而且近年來傳幫帶培育“小戲骨”，盼望隴上的“梅花”能次第開。

　　雷通霞遺傳了母親的“好嗓子”，從小是村上社火表演的主角。1981年，15歲的她開始在藝校系統(tǒng)學習戲曲表演。后來在蘭州偶然聽過隴后劇，她對這種既有西北特色，又十分柔美的劇種產(chǎn)生了濃厚的興趣。

　　作為隴劇“梅花”，雷通霞在《大禹治水》中甘當“綠葉”，該劇推出后，反響十分熱烈。(資料圖) 楊艷敏 攝

　　彼時，恰逢甘肅省隴劇團為了傳承隴劇，在基層招收戲曲人才，出色的雷通霞便由此成為隴劇團的一名演員，并且一開始就主演現(xiàn)代劇《石龍灣》。她每天勤奮練習，哪怕在公交車上，都一邊戴著耳機聽隴劇磁帶，一邊嘴里不斷哼唱，琢磨自己在戲中的定位。一年后，原本關注度不高的《石龍灣》，在她的演繹下一炮打響，獲得多項大獎。她也獲得了“個人表演一等獎”。

　　雷通霞的成功，讓甘肅省隴劇團看到了隴劇的希望。1998年，雷通霞開始辦自己的戲曲專場，也借此機會向大眾傳播隴劇。1999年，在第十六屆中國戲劇梅花獎的評選中，雷通霞一舉成功，成為甘肅的第四朵，也是隴劇藝術的第一朵“梅花”。

　　隴劇于20世紀50年代末在甘肅誕生，一度十分盛行，由古老的隴東道情演變而來，音樂性強，特色明顯，廣受歡迎。甘肅省在1959年才正式成立了地方劇種——隴劇，因其柔美的風格，被稱為“西北越劇”。《楓洛池》是隴劇的開山之作，一經(jīng)推出便獲得空前發(fā)展，常常一票難求。

　　雷通霞說，當時甘肅省很重視隴劇的發(fā)展，但因改革開放后大眾的娛樂方式越來越豐富，很少有人再愿意走進劇院聽戲，很大程度上制約了隴劇的發(fā)展，也流失了很多觀眾。“雖然年輕人被各色潮流文化所吸引，但戲曲終究是‘經(jīng)典永流傳’。”她呼吁，人們多走進劇場，細品傳統(tǒng)戲曲的獨特韻味。

　　如今，甘肅省隴劇院每年都會在藝校招收年輕的隴劇演員，雷通霞現(xiàn)在雖然很少登臺演出，但一直做著隴劇的教學工作。她通過傳幫帶的形式，在戲曲表演等方面言傳身教、親自示范，使青年戲曲演員在隴劇藝術的發(fā)展中得到了更好的傳承，助推了青年戲曲人才的快速成長，為傳承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，推動戲曲繁榮發(fā)展起到了積極作用。

　　“教授戲曲從來都不是一朝一夕之功，一句唱腔，舉手投足，都有精準的程式，需要反復練習才可掌握。”雷通霞還說，經(jīng)過反復教授與打磨后，她傳授徒弟楊葉、康逢梨的兩部隴劇折子戲《楓洛池·抗父》《游西湖·殺生》先后完成了錄制工作。

　　雷通霞稱，人才培養(yǎng)是推動戲曲振興的基礎，也是戲曲傳承發(fā)展的根本保障。希望能讓名家好戲得以薪火相傳，從根本上有效提高青年演員的藝術水平，隴上“梅花”能次第開。(完)